“旧的答案分崩离析，新的答案还没有着落。”1981年诺贝尔文学奖得主埃利亚斯·卡内蒂曾经这样说过。

　　新冠疫情自从2020年初席卷全球至今，某种程度上可以说，世界开启了一个新阶段，一个我们需学习如何与疫情长期共处、如何在疫情防控常态化情况下谋发展的新阶段。在这个新阶段，某些“旧答案”已经不再适用，而“新答案”正等着我们发掘。

　　作为受疫情影响最严重的行业之一，服装行业正在进行各种有益尝试，试图打破疫情阴霾M6米乐。香港非营利时装推广机构Fashion Farm Foundation（简称FFF）寻求“新答案”的打法受到了业内关注。

　　今年是香港回归25周年。在香港特别行政区政府“创意香港”赞助下，FFF推出了年度重点项目“大湾区—时尚跃进 Fashion Forward GBA 2022”（下文简称“湾区时尚2022”）。该项目既是庆祝香港特别行政区回归25周年的大湾区重点活动之一，更是后疫情时代香港时装设计界对粤港澳大湾区创意工业协同发展的创新探索。

　　“湾区时尚2022”是个持续数月、巡回数城（包括广州、珠海及横琴、佛山、深圳、香港）的宏大时尚之旅，该项目第四站落地深圳，包括8月17日举行的“FASHION BEAT大湾区时尚音乐节拍”，及8月28日举行的“FASHION FORCE大湾区时尚力联合秀”两大创意时尚活动。值得一提的是，后者亮相的舞台是国内备受瞩目的行业盛会“2022时尚深圳展”。无论是从业者层面，还是消费者层面M6米乐，两大活动好评如潮，给行业提供了“新答案”的探索路径。

　　在“湾区时尚2022”这趟巡回时尚之旅中，深圳有着独特的地位。首先，深圳是全国最著名的服装产业基地之一行业新闻，尤其是“中国著名女装基地”这个名号已叫响了多年，深圳服装品牌在全国大中城市一线”聚焦粤港澳大湾区的时尚产业，这一点和深圳可说是天作之合。

　　其次，众所周知，年轻、新锐、先锋、创新、有活力这些关键词一向是深圳的城市标签。而“湾区时尚2022”的一大亮点，就是凝聚大湾区城市的时尚设计新锐，既包括年轻品牌的时装设计师，又包括专业设计院校学生。从这一点来看，两者的相遇也势必会碰撞出一些火花。

　　“湾区时尚2022”深圳站两大活动，可以说完美体现了上述两大特点。比如在“FASHION FORCE大湾区时尚力联合秀”上，来自香港的独立设计品牌Charlotte Ng Studio，来自澳门的运动时尚品牌ANIFA，以及香港理工大学应用科学及纺织学院纺织及服装学系、澳门生产力暨科技转移中心两所专业院校，联合演绎了最新系列。

　　值得关注的是，联合秀与行业盛会“2022时尚深圳展”合作。时尚深圳展（FASHION SZ SHOW），全称中国（深圳）国际品牌服装服饰交易会（原简称“深圳服交会”），于2001年创办，已成为亚太地区极具影响力的服装服饰展览会及商贸平台。“大湾区时尚力联合秀”深圳站与“2022时尚深圳展”合作，正是期望与权威时尚力量相互激发更多创意，创造更多合作机遇。

　　“今年能够跟‘时尚深圳展’这样有规模、有代表性的展会合作，说明我们的活动走进了下一个阶段。”Fashion Farm Foundation项目总监杨锦淮介绍，“很多香港设计师缺乏了解内地服装行业的渠道，这次我们把香港设计师带进‘时尚深圳展’，让他们的作品拥有了很棒的展示渠道，和以往活动相比是很大的进步。我相信通过与‘时尚深圳展’的后续合作，可以让香港的设计师更了解深圳，更了解大湾区市场。”

　　在另一活动“FASHION BEAT大湾区时尚音乐节拍”上，3支广东本土人气乐队，身穿大湾区两大独立设计师品牌的时装作品登场，将音乐与时尚融合，给乐迷献上视听双重盛宴。在受疫情影响娱乐场所数次暂停营业的深圳，在严格遵守疫情防控政策的前提下，这场活动成了新锐人群的狂欢，人气爆棚，好评如潮。

　　“今年深圳也受到了新冠疫情不小的影响，但恢复迅速。我觉得这对香港来说，是一个很好的成功案例。”杨锦淮表示，“时装业可能是疫情当中受影响极大、但极少被提到的一个行业。毕竟相比餐饮等行业，时装尤其是设计品牌，对消费者来说不算刚需。深圳和广州一向跟香港服装行业联系紧密，我认为有了深圳的正面案例，香港服装行业肯定会增加信心。”

　　粤港澳大湾区地理位置得天独厚，在国家发展大局中具有重要战略地位。2019年2月，中央、国务院印发《粤港澳大湾区发展规划纲要》。建设粤港澳大湾区，既是新时代推动形成全面开放新格局的新尝试，也是推动“****”事业发展的新实践。

　　2012年创立于香港、一直致力于推动香港时装业发展的FFF，敏锐地看到了建设粤港澳大湾区这一历史性机遇。于是，FFF的M6米乐目光不再仅聚焦香港本地，或是单一的“国际化路线”，而是带领一众香港年轻品牌向祖国内地进发，积极为香港本地时装设计师开拓大湾区机遇，通过形式多元的活动强化粤港澳大湾区城市间的连结与交流。就在2019年，FFF举办了粤港澳大湾区内首个以时尚为主题的跨城大型项目“大湾区—时尚·出行”，巡回珠海及横琴、广州、深圳、香港等地，获得了宝贵的经验。

　　承袭2019年的成功经验，今年FFF开启了年度重点项目“湾区时尚2022”。FFF带领20余个大湾区独立时装设计品牌，以及大湾区6所设计院校，再次在湾区多个城市展开巡回时尚之旅。“香港对粤港澳大湾区是有长久情感联系的，小时候我们对‘珠三角’非常熟悉，现在有了‘大湾区’这个概念，交通便利，语言互通，让人很有亲切感。粤港澳大湾区时装行业的合作一直很密切，得益于广东发达的产业链，很多香港时装品牌的生产制造环节，比如面料、打版等等，都是在广东完成的。”杨锦淮这样说。

　　澳门生产力暨科技转移中心是6所专业设计院校之一，其时装及形象创意部高级经理吴茵瑶对该活动大为赞赏：“这次活动能聚焦大湾区多个重点城市，为多地时装设计师及时装新秀提供了一个展示、交流的平台。粤港澳大湾区每一城市都有各自的特色文化，设计师通过时装设计展示各地的文化特点，互相碰撞新的思维和火花，共同丰富和提升大湾区时装产业的市场价值。对我们的学员来说，这次活动能提升他们对大湾区时尚产业的认识，提供与不同地区的专业人士相互交流及学习的机会，一定能给予这批时装设计生力军日后事业的启发。”

　　杨锦淮透露，“FFF过去10年，带领香港品牌参与了很多国外时尚活动。最近几年尤其是疫情之后，国外的时装周受疫情影响还是很大，市场信心就显得不太足。同时，国内的疫情防控做得更好，而且我们意识到国潮真正火起来了，加上粤港澳大湾区的历史机遇，内地市场发展前景越来越广阔，对本土时尚品牌接受度也越来越高，可以说本土品牌的春天来了。香港越来越多设计师更倾向于回到内地参加时装周、时装展或其他时尚活动。所以接下来10年，我们打算把重点放在大湾区，探索产业的协同发展。”

　　提及对湾区时尚行业将来的期望，吴茵瑶表示：“粤港澳大湾区是贸易和创新双轮驱动，它不只是要发展贸易，实际上也是一个制造和创新基地。粤港澳大湾区内时装行业同世界其他大湾区相比最显著的区别，是东西方文化兼容并蓄，多元文化价值共生。我们可以借助大湾区现有的资源、发展多元且富有特色的时装产业，在世界市场争取席位。”

　　杨锦淮则认为，深圳和香港一衣带水，如果能把深圳和香港的时尚圈中不同单位联合起来，那必将更能支持香港品牌走进M6米乐深圳，走进大湾区。“以后可以尝试联动，比如湾区内不同的时装周、时装展一起尝试做成整个大湾区内的展会，我觉得这样可能更能提升湾区时装产业的声量。”

　　即使时装行业被疫情打乱节奏，FFF以香港设计界的独到眼光和魄力，果断把活动重心移到中国内地，抓住建设粤港澳大湾区这个历史机遇努力填补两三年来的空白。可以肯定的是，以“湾区时尚2022”项目为代表，香港时装设计界为推动粤港澳大湾区服装产业发展所做出的努力，必将打破地域界限，深化城市间的连结，提升大众对大湾区时尚产业的认识度和参与度，为大湾区时装设计业的未来发展创造出更多可能性。